La guitare flamenco à Grenade et la famille Habichuela
17 mars 2023Lola Flores, 100 ans d'histoire vivante du flamenco
23 mai 2023Flamenco cante jondo : chant andalou primitif.
Lorsque l'on pense au flamenco, on l'associe généralement à l'Andalousie, de manière joyeuse et colorée, avec des danses et des chants flamenco. Cependant, cette représentation du flamenco n'est pas tout à fait exacte : le flamenco a un côté tragique et dramatique basé sur la complainte, qui s'exprime à travers le cante jondo.
Qu'est-ce que le flamenco cante jondo ?
Le cante jondo flamenco est un type de flamenco qui se caractérise par son caractère tragique et dramatique marqué, dans lequel les cantaores expriment leurs sentiments les plus profonds à travers la musique, dans un spectacle où la complainte devient un fil conducteur émotionnel à travers les palos (formes).
L'origine du cante jondo remonte à plusieurs siècles en Andalousie et, comme pour tout le flamenco, on ne sait pas exactement quand ni comment il est né, bien que toutes les théories évoquent le peuple gitan andalou, influencé par la culture arabe et juive qui coexistait dans la région à l'époque. Une autre théorie, moins populaire, veut que le cante jondo soit influencé par les chants liturgiques qui étaient exécutés dans les églises espagnoles à l'époque.
Le cante jondo flamenco a ses propres caractéristiques et est généralement divisé en cantes grandes et cantes chicos.
Les cantes grandes sont profonds et dramatiques, et leurs paroles reflètent l'angoisse et la douleur. Elles sont composées des tonás, seguiriyas, soleares et tarantos, qui forment les quatre colonnes fondamentales du chant flamenco.
D'autre part, les cantes chicos reflètent des thèmes plus banals, tels que l'humour, le bonheur ou l'amour, et sont davantage basés sur l'improvisation et dans une atmosphère beaucoup plus festive. Ils sont généralement appelés "cantes chicos" parce qu'il est entendu que leur exécution nécessite beaucoup moins de dramaturgie. Dans ce groupe, on trouve les tangos, les bulerías ou les cantes de ida y vuelta comme les guajira ou les colombianas.
L'improvisation et le sentiment sont les deux principales caractéristiques du cante jondo flamenco. La structure du cante jondo se caractérise par la répétition d'une note, afin de donner du dynamisme et de l'action à la connexion qui s'établit entre la guitare et le cantaor. Le cante est entrecoupé de "quejíos" typiques du flamenco, que le cantaor introduit de manière improvisée tout au long de la représentation.
Les tonás dans le flamenco.
La toná est l'une des compositions les plus importantes du cante jondo flamenco. Il a vu le jour au XVIIIe siècle et est une adaptation des romances castillanes qui ont été développées par les gitans andalous pour devenir un chant flamenco. Tous les tonás ont la même tonalité mélodique, mais diffèrent par leurs paroles.
Actuellement, la classification se limite à trois types : la toná grande, la toná chica et la toná del Cristo. Bien que les tonás ne soient pas couramment interprétés par les cantaores d'aujourd'hui, ils sont à l'origine d'autres palos qui sont beaucoup plus couramment interprétés aujourd'hui, en tant qu'origine d'un grand groupe de palos qui se sont développés au fil du temps.
L'importance de la guitare flamenca dans le chant flamenco.
La guitare est un autre élément important du cante jondo flamenco. Avec le cantaor, elle devient le principal protagoniste. La guitare dialogue avec le cantaor et remplit mélodiquement les pauses pendant lesquelles le cantaor respire, le préparant ainsi à chanter à nouveau.
Principaux artistes du cante jondo.
De nombreux artistes flamenco se sont consacrés à l'expression du cante jondo dans le cadre du flamenco, certains d'entre eux étant les plus reconnus au niveau international. Dans cet article, nous allons mettre en lumière certains d'entre eux.
Manolo Caracol, de son vrai nom Manuel Ortega Juárez, est un chanteur de flamenco né à Séville en 1909 et mort à Madrid en 1973 dans un accident de la circulation. Il est connu pour ses interprétations du fandango et de la zambra, et fut une figure populaire durant sa carrière. En 1922, il a remporté un prix au Concurso de Cante Jondo de Grenade, organisé par Federico García Lorca. Il commence à chanter très jeune et gagne sa vie dans des soirées privées avant d'apparaître dans des spectacles et des films, formant souvent un partenariat artistique avec Lola Flores. En 1963, il ouvre le tablao Los Canasteros, auquel il consacrera le reste de sa vie.
Bernarda de Utrera, de son vrai nom Bernarda Jiménez Peña, est née à Utrera en 1927. Elle était chanteuse de flamenco et membre d'une famille d'artistes flamenco. Après avoir chanté dans des réunions et des fêtes intimes, elle fait ses débuts professionnels avec sa sœur Fernanda de Utrera, avec laquelle elle continuera à se produire tout au long de sa carrière. En 1957, elle commence à se produire au Tablao Zambra de Madrid et, plus tard, au Corral de la Morería. En 1957, elle reçoit également un prix pour les bulerias au Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Tout au long de sa carrière, elle s'est produite dans de nombreux spectacles de flamenco, notamment avec l'ensemble Manuela Vargas et la Cumbre Flamenca de Madrid. Elle a enregistré plusieurs albums et s'est particulièrement distinguée dans les chants de bulerías et les romances.
Pour mieux comprendre le cante jondo flamenco, il est préférable de le voir en direct, car c'est ainsi que l'on peut se connecter aux sentiments que les artistes nous transmettent. Nos chanteurs de flamenco, Javier Flores, Miguelón Núñez, Juan Ángel Tirado et Estrella Fernández, interprètent le cante jondo à travers les différents palos dans notre spectacle de flamenco à Grenade. Un des meilleurs spectacles de flamenco de Grenade selon les clients qui nous rendent visite.