La bailaora 'Mariquilla' à Casa Ana.
14 décembre 2021
La Cachucha, l'Alboreá et la Mosca. Danses et chants flamenco de Grenade.
27 janvier 2022L'histoire du flamenco à Grenade est le fruit du mélange de différentes cultures telles que les cultures gitane, juive et musulmane.
L'origine incertaine du flamenco, fruit du mélange de différentes cultures telles que les cultures juive, musulmane et gitane avec les coutumes andalouses, a fait de Grenade l'un des berceaux les plus importants de ce que l'on appelle l'"arte jondo" (l'art profond).
Le Sacromonte ou `monte sagrado`, quartier pittoresque de Grenade connu pour ses grottes et ses donjons de gitans, n'a pas toujours été aussi populaire. Ce lieu situé hors des murs de la ville était un refuge pour les "marginaux", échappant au contrôle ecclésiastique et administratif. Après la conquête de Grenade et l'expulsion des Juifs et des Musulmans de Grenade, les Maures et les familles gitanes, jusqu'alors nomades, s'y installèrent. Citoyens de seconde zone et privés des droits réservés aux seigneurs castillans, ils y travaillent comme artisans (forgerons, maréchaux-ferrants) ou commerçants. Dès cette époque, ils étaient connus pour leur caractère joyeux et festif, ainsi que pour avoir leurs propres coutumes et lois.
Pour comprendre le spectacle de flamenco que l'on peut voir à la Casa Ana, il faut remonter au XVIIIe siècle, une époque où le flamenco était limité à un environnement privé et familial. C'était une conséquence du passage des troupes françaises et anglaises sur ces terres, ainsi que de l'émergence en Europe du mouvement romantique, à la recherche constante de sentiments, d'exotisme et de pittoresque. Les gitans du Sacromonte virent donc dans ce voyageur romantique une opportunité et un moyen de gagner leur vie, donnant ainsi naissance aux premières Zambras del camino.
"L'Andalousie et surtout Grenade sont devenues les destinations favorites de ces voyageurs, fascinés par la musique et les danses des gitans dans les grottes, ainsi que par la beauté des femmes. Des écrivains de toute l'Europe ont reflété dans leurs carnets de voyage l'admiration qu'ils éprouvaient pour la ville et ses habitants, faisant d'elle l'une des destinations préférées des étrangers".
C'est le début de la commercialisation du flamenco et des zambras, des spectacles de flamenco que les gitans proposent aux touristes, et de la promotion puis de la conservation des traditions et des coutumes d'un peuple jusqu'alors marginalisé. Cela a donné lieu à une prise de conscience de leur propre patrimoine, jusqu'alors inexistant.
La première zambra enregistrée est celle de Torcuato Martín, le "Cujón", installée dans une pièce de son atelier de forgeron. Des artistes tels que la "Cotorrera", la "Golondrina", la "Fraquirri" ou la "Chata" y ont fait leurs débuts. Il convient de mentionner les danses indigènes de la cachucha, de l'albolá ou de la mosca, ainsi que le petaco, le merengazo et le tango gitan ou les cantes por granaína, media granaína et les fandangos del Albaicín.
La professionnalisation et la reconnaissance du flamenco en tant que genre musical qui se sont développées au fil du temps ont fait que le flamenco s'est éloigné de l'identité du peuple et s'est rapproché de plus en plus de la commercialisation. C'est ainsi que plusieurs écrivains de la génération de 1927, comme Federico García Lorca et le compositeur Manuel de Falla, préoccupés par cette perte d'identité, ont organisé le Concurso de Cante Jondo 1922, cherchant à préserver et à conserver l'essence et la pureté du flamenco, promouvant ainsi la valeur et la conservation de cet art qui ne laisse personne indifférent.
Il est important de savoir que sur cette Plaza de los Aljibes, le monde a vu de ses yeux, depuis la ville de l'Alhambra, la participation d'artistes qui allaient plus tard devenir célèbres dans la culture flamenco, tels que La Gazpacha, Manolo Caracol, Manolo Torres ou Diego Bermúdez "El tenazas". Ce dernier a remporté la plus haute récompense et est devenu le vainqueur incontesté du concours Cante Jondo.
